烏山頭影展官方部落格

能盛興工廠特映：《病態建築症候群》＋《紀念中國城》映後座談文字記錄
時間：2015.11.15（日）13:30~14:30
文字記錄：張曉恬
靜照攝影：蔣其展

 
Q : 請問導演為何選擇建築作為創作題材以及為何選擇炭筆動畫和紀錄片這兩種創作媒材以及其中差異

A : 因為我從大學時期在拍攝的主題就與建築相關，可是那時候比較專注在土地正義跟都市更新這方面的議題，我入學片就是拍士林王家，從那時候就比較專注這方面的議題，然後病態建築症候群是我和我大學朋友一起拍的，他現在是念建築所，我們從大學時期就一起參加建築保存運動，像我就拍紀錄片，那他是拍相關的劇情片，這是我們第一次’嘗試用動畫來傳達這個議題。

我早期拍紀錄片是指涉性非常強烈還有對現實的批判，但如果是用動畫呈現的話我會覺得沒有必要，因為這種指涉性強烈、對現實批判的影片非常多，我覺得如果是繼續拍同樣的題材，沒有必要再去做大家都在做的事情，所以後來選擇用動畫方式呈現，動畫的話我覺得會有更多的奇想，例如說我對都市的想像是甚麼，這很難拍得出來，但我可以用動畫呈現，例如我看到都市裡的大型看板，我覺得那些看板就像是一個巨大的迷宮，會讓人迷失在裡面，或是看板上的候選人他最後自己咬斷舌頭，被血淹沒，這裡面有很多奇想可以去發揮，然後就像我剛剛講的，關於都市更新的紀錄片已經非常多了，那我在處理中國城的議題的時候也想跳脫傳統的窠臼，後來就想說用靜照的方式，這部片片名是紀念中國城，在做這部片的時候，我是把它看成類似是告別式，所以我讓受訪者輪流講話，講他們曾經和這個建築物發生甚麼事情，或是他們緬懷這個建築物的那些點，所以紀念中國城對我來說就像是一場告別式，送它最後一程這樣。

  
Q : 影片中很多長鏡頭、伸縮鏡頭，但是好像又沒有樣呈現出中國城全貌，想問導演為何如此設計

A : 影片的伸縮鏡頭不是拍出來的，是先拍靜照用電腦做zoom in zoom out，這部片幾乎是用靜照呈現，就像我剛剛講的，對我來說這像是一場告別式，所以我覺得靜照的力道比動態影像更強，因為，如果要用動態影像呈現一棟建築物的話我覺得還滿難的，可能要用比較好的設備像是推軌那些的，我一個人去拍的話很難這樣做，但是靜照是我比較擅長的事，所以我選擇這樣的方式來做，然後，沒有全貌的話，其實也是有一個全貌啦，我不知道你講的全貌是怎樣的，我覺得這樣在一個告別式上面，不太會有人客觀地介紹死者完整的生平，但是每個人會從他的個人經驗經歷去講說他跟這個人的關係是甚麼，這些東西是很片段的，所以我想用這些片段的東西去拼湊這個建築。

觀眾：我其實想以中國城居民的身分來分享，我出生長大都在台南，曾到北部念書後回來，中國城是我小時候的記憶，印象中那裏很好玩很熱鬧，我就帶著懷舊的心情回去，後來才發現上面上不去，只有地下街，我帶著小相機下去，然後有個歐巴桑插著腰很兇，以為我是記者，叫我不要在報紙上亂寫，我看他這麼兇我也怕，後來才知道她是麵店老闆娘，他說這邊現在都改成卡拉Ok，她看我滿開心的樣子就跟我說想唱的話可以來唱，所以剛剛看導演帶的鏡頭我就很有感覺，後來就跟常來唱的朋友有一些來往，跟老闆都很熟，老闆娘跟我說有一些學生老師跑來，對中國城評價很低，說那邊很黑暗很髒亂，會有人在那邊吸毒打架，我可以感覺到社會氛圍對這個地區的負面評價，但我小時候就是在這邊長大的阿，我走下去那些裝潢桌椅都還在，如果有人進駐在那邊賣東西肯定會有人來吃，我就是有這種感覺，可是那裡建築就是會漏水，它就是這個樣子，就會擔心下一個被拆掉的建築會不會是中國城。

  

Q : 想請問導演用黑白照片是想呈現陰暗的感覺嗎

A : 沒有，只是因為黑白照片是熟悉的媒材，如果時間夠的話，原本想用黑白放相洗出來，其實我在剛開始進入田野的時候，因為我是外人 一開始他們也會跟我說很多記者學生去採訪，像一開始做衣服的那個媽媽說有成大的學生去採訪他，最後就斷章取義呈現得很負面，一開始我做完影片就很擔心那我做出來的影片跟他們想像的紀錄片會不會不太一樣。

Q : 在創作論述上寫說靜照把時間停住，是不同於動態影像的媒材，那你怎麼看待在影片中賦予靜照動態這件事情，差別在哪

A : 靜照跟動態影像的差別，靜照的魅力在於觀者看靜照時自己的心理時間，像動態影像就是每秒二十四張影格的延續，所以動態影像是有自己的時間軸在RUN，但觀看靜照時觀者的心理投入的狀態是不一樣的，會投射出一個觀者的心理時間，跟動態影像強迫給你看很多東西是不一樣的，靜照影像的魅力在這邊，然後靜照動態化這件事，其實當我把一組靜照放進剪接軟體排在一起時，這個動作就算不做任何後續對我來說也是靜照動態化，讓靜照能跳脫本身敘事的限制來達到可能是蒙太奇的效果。

 

Q : 病態為什麼選擇炭筆媒材創作，形式跟內容有甚麼關聯

A : 其實病態裡面只有幾個景，一個景只有一張畫，大概只有二十幾張畫，同一張圖畫我們把原本地景畫好之後，人或景要移動時就把原本的人或景擦掉，再畫新的上去，但因為我們是用炭筆畫，沒辦法完全擦拭乾淨，所以人或物在移動時會有痕跡，那個痕跡是有意義的，會指涉到都市記憶的問題，當都市樣貌被改變時，執政者可能想要抹滅這些事情，但我們覺得這些事情是抹滅不掉的。

Q : 想請問導演如何處理影片的政治立場以及相關問題，例如病態裡面的黨徽、候選人，但是紀念中國城裡面你只有點到賴清德，你會不會因為在台南念書就避談民進黨的問題

A : 是不會怕這個啦，病態裡面有很多黨徽，但其實都畫很小，就是眼鏡跟最後出現的那隻（魔神仔）頭上，其實我們的劇本很鬆散，一開始只是想畫一個人在城市裡遊走，最後他的老二變成101爆炸了，只是我們覺得突然這樣子很怪，想說要加點什麼東西，後來看到新聞說一位阿嬤在林田山被魔神仔抓走了，在山裡迷路十天奇蹟生還，我們就想說畫一隻都市裡的魔神仔把人抓走，魔神仔在設計時我們看到秘魯的財神娃娃，身上掛滿人們慾望的東西，所以我們就畫了一隻魔神仔身上背了很多建築，然後頭上有黨徽，我們其實也沒有想要很直接指涉去講政黨政治這些東西，因為影像本身就有他的政治性，談到那麼現實的政黨政治那種影像非常多，沒有必要再把政黨、政治這些東西放進去，我覺得在這部片裡面那個都只是剛好啦。